12.12.11

Alberto de Mendoza (1923-2011)


«Yo soy porteñísimo. Nací en Maure y Cabildo, cuando tenía cuatro años de edad me quedé huérfano y fui a vivir a Madrid con mi abuela, Isidra, junto con mi hermana, Leonor. Sin entender, fui arrojando toda mi ropa por la borda, en el océano Atlántico y llegué con lo puesto. Estudié con los Escolapios (Jesuitas). Soy un chico que viene de una educación muy hipócrita, muy santurrona. Una infancia rodeado de tíos católicos y barrocos, empeñados en darme una rígida lección de moral. Como contrapartida, muchas tardes merendó chocolate humeante con tostadas en la mesa de Luis Manzano, un conocido autor de zarzuelas, con cuyos hijos estudiaba. Si nos portábamos bien el premio era una visita al teatro. La tarde en que me llevaron entre bastidores, supe de inmediato dónde estaría mi felicidad. y nos volvimos con mi hermana. En la tierra de mis antepasados encontré un padre sustituto: mi tío Tomás, un republicano que había sido prisionero en un campo de concentración francés y que con sus anécdotas y canciones de guerra lograba que yo, un niño terrible, lo mirara embelesado. Para ser mi tío preferido sólo le faltaba llevarme al teatro y fue eso lo que hizo varias veces, antes de viajar a Buenos Aires, la ciudad adonde el andaluz decidió venir a morir. Mi abuela murió a los 85 años, por una bomba, estalló la Guerra Civil y perdimos todo lo que teníamos, de un minuto para otro veo a mi casa señorial hecha pelota, escombros. Al cura que me dio la Primera Comunión lo veo con un cigarro en la boca y los sesos desparramados. Dejé el colegio en primer año, tomé a mi hermana de la mano e hice lo mismo que nueve años atrás, pero al revés: regresé a Buenos Aires con lo puesto. Nos embarcamos en el "Tucumán", un buque argentino que partía con los últimos refugiados. Nos volvimos con mi hermana a la Argentina en 1939, antes de que terminara la Guerra Civil Española.
«En el barco el "Tucumán", que salió de Marsella, había un chansonnier uruguayo, Carlos Casaravilla, alguna vez galán de Celia Gámez, que era bailarín. Los refugiados no teníamos camarote: dormíamos en la cubierta. Y para pasar el tiempo él bailaba y yo lo imitaba, hasta que empezó a enseñarme, así confirmé mi verdadera vocación. Con mi hermana llegamos a Puerto Nuevo y seguimos a la chusma. El desfile de polacos hambrientos atusándose sus inmensos mostachos y las italianas revoltosas corriendo desesperadas por su porción de mate cocido y ese ruido inolvidable de los tazones de lata del mate cocido y el Hotel de Inmigrantes y el olor a pescado podrido en el puerto y nosotros dos solitos, Dios mío, ¿qué vamos a hacer?
«En ese entonces tenía catorce años. Cuando llegamos conseguí trabajo de cadete en una tintorería; por las noches bailaba en los boliches del Bajo. Me gustaba mucho la noche y la ciudad y el mundo del espectáculo. Me enamoré de Buenos Aires. Cuando leo a Roberto Arlt, el amor es total...
«Como a los dieciocho años quiero hacerme actor profesional. Le pido a Enrique de Rosas un papelito. Me da la oportunidad: tengo que decir algo así como: "Señor, está el señor Rodolfo ajuera; quiere hablar con usted." Llega el momento. El traspunte me empuja: "Dale, pendejo, adentro". Y salgo, y no me sale una palabra. Y el otro actor me dice: "Ah, ya sé, está el señor Rodolfo afuera y quiere hablar conmigo." De Rosas me raja. Tozudo como descendiente de vascos, seguí. Me entero de que van a poner Filomena Marturano. Me presento ante Luis Motura y Tita Merello. El tano me pregunta qué hice antes. Le digo: "Soy bailarín". Me pregunta: "¿Sos mariquita vos?. Le juro que no. Insisto en el pedido. Motura me dice: "Ma'no, vo so demasiado fino para hacer de plomero". Tita se mete y le dice: "Yo sé lo que te digo: probá al pibe éste". Después Tita me insulta un poco y me hace meter en el papel: "Pibe, vos dame bola a mí". Y yo debuto y los críticos hablan de Alberto de Mendoza, un actor de enorme naturalidad y enorme sobriedad y enorme seguridad. Y yo me siento Vittorio Gassman. Toco el cielo. La gente ya se fija en el nuevo galán.
«Añoro el Buenos Aires de los cabarets, de El Tropezón, del Politeama, de Pichuco. De Discepolín... Todo ha cambiado mucho, es cierto, pero esta ciudad siempre tiene algo que me seduce. Y a veces siento que ya es momento de volver, ya sea a morir sobre un escenario o a darle de comer a las palomas en Plaza de Mayo. Pero terminar aquí, en este asfalto...
«Me bebí ochenta bodegas, fumé lo que diez personas juntas en toda su vida, hice todas las picardías posibles... Y aquí estoy entero y feliz.
«Falta Daniel, sí y eso duele. Pero la vida me dio tantas cosas buenas que esta mala me la tengo que bancar sin reproches...»

Fuente: Revista Gente, agosto 1993
Citado en http://albertodemendoza.com.ar/



Tato Bores y Alberto De Mendoza en
EL ASALTO (1960)


Alberto de Mendoza en
HORROR EXPRESS (Pánico en el Transiberiano-1971)


John Phillip Law, Cornelia Sharpe, Alberto de Mendoza y Peter Fonda en
LOS CAZADORES (Temporada de Caza-1974)


Alberto de Mendoza y Lautaro Murúa en
NOCHES SIN LUNAS NI SOLES (1984)

28.11.11

Ken Russell (1927-2011)


Ken Russell dirigiendo
ALTERED STATES

Cortometrajista durante los años '50, Ken Russell se destacó en el medio televisivo durante la década del '60, logrando notoriedad internacional con WOMEN IN LOVE (Mujeres Apasionadas-1969). Durante los siguientes años realizó una serie de biografías extravagantes, como THE MUSIC LOVERS (La Otra Cara del Amor-1970) acerca de Tchaikovsky; SAVAGE MESSIAH (El Mesías Salvaje-1972) acerca del escultor Henri Gaudier-Brzeska; MAHLER (íd-1973); LISZTOMANIA (Lisztomanía-1975) acerca de Franz Liszt y VALENTINO (íd-1977) sobre el gran amante del cine mudo. Su estilo controvertido y pretendidamente artístico se aprecia en THE DEVILS (Los Demonios-1971) y TOMMY (íd-1975), que combinan terror, fantasía, musical y melodrama en dosis inigualables. En los años '80 recorrió caminos genéricos más convencionales pero no menos cautivantes en ALTERED STATES (Estados Alterados-1980), CRIMES OF PASSION (Crímenes de Pasión-1984) y GOTHIC (íd-1986). Más tarde realizó en un mismo año la personal y satírica WHORE (Prostituta-1991) así como el satisfactorio telefilm PRISONER OF HONOR (Prisionero del Honor-1991). Sus últimos años los dedicó al video erótico y a grabar disloques con camcorder hasta que se despidió con uno de los segmentos de la aceptable antología TRAPPED ASHES (Atrapados Entre las Cenizas-2006).

7.10.11

Charles Napier (1936-2011)


Charles Napier, "ese actor secundario con sonrisa como de Tiburón" (según Roger Ebert), se especializó en personajes de militares cabrones, abusivos oficiales de la ley o bien civiles amenazadores. Habiendo debutado como protagonista en el oscuro western THE CALICO QUEEN (1969), al año siguiente intervino en el film de Russ Meyer CHERRY, HARRY & RAQUEL! (1970) donde personificó a ese sheriff corrupto cuya caracterización pareció acompañarlo por el resto de su carrera. Para Meyer reincidió en BEYOND THE VALLEY OF THE DOLLS (Más Allá del Valle de las Muñecas-1970); fue policía en THE SEVEN MINUTES (Los Siete Minutos-1971) y asesino de SUPERVIXENS (1975). A fines de los '70 apareció en CITIZENS BAND (1977) para Jonathan Demme, realizador que utilizó los servicios de Napier en casi toda su filmografía, como THE LAST EMBRACE (El Vengador de la Sangre-1979), MELVIN AND HOWARD (íd-1980), SOMETHING WILD (Totalmente Salvaje-1986), MARRIED TO THE MOB (Casada con la Mafia-1988) y, especialmente, THE SILENCE OF THE LAMBS (El Silencio de los Inocentes-1991), en que Napier era ese famoso sargento degollado y crucificado por el letal Hannibal Lecter de Anthony Hopkins.

Su "quijada de granito" y su rostro anguloso también se lucieron en la desopilante THE BLUES BROTHERS (Los Hermanos Caradura-1980), en la miniserie THE BLUE AND THE GRAY (Azules y Grises-1982), la taquillera RAMBO: FIRST BLOOD PART II (Rambo II-1985), la exploitation IL CAMPING DEL TERRORE (Paraíso Sangriento-1987), el telefilm THE INCREDIBLE HULK RETURNS (El Regreso del Increíble Hulk-1988), el relato fantástico ALIEN DEGLI ABISSI (Alien From the Deep-1989), la secuela MANIAC COP 2 (Maniac Cop II-1990) e infinidad de títulos de clase B en los años '90. Últimamente se destacó en producciones fantásticas para video o cable, como DINOCROC (2004), LIFE BLOOD (2009) y ONE-EYED MONSTER (2009).


14.9.11

Cliff Robertson (1923-2011)


CLIFF ROBERTSON



Se destacó en el medio televisivo. Tempranamente tuvo su propia serie, ROD BROWN OF THE ROCKET RANGERS (1953/54) y más tarde protagonizó la versión televisiva de DAYS OF WINE AND ROSES (1958) en el ciclo televisivo PLAYHOUSE 90. Obtuvo el Emmy al mejor actor por THE GAME (1963), episodio del CHRYSLER THEATRE presentado por Bob Hope y fue el malvado vaquero Shame en la 2da. temporada de la serie BATMAN (1966).

Habiendo iniciado su carrera cinematográfica en los años '50, demostró su versatilidad en UNDERWORLD USA (La Ley del Hampa-1961) de Samuel Fuller y fue elegido por el presidente Kennedy para interpretarlo en PT 109 (Lancha Torpedera 109-1963), la historia de una heroica aventura de JFK durante la II Guerra Mundial. Más tarde protagonizó THE BEST MAN (El Mejor Candidato-1964) frente a Henry Fonda, el drama bélico 633 SQUADRON (Escuadrón 633-1964) y la versión de "Volpone" de Joseph L. Mankiewicz THE HONEY POT (El Jarro de Miel-1967) junto a Rex Harrison.

El hito en su carrera fue su retardado mental en CHARLY (íd-1968), por la que fue galardonada con el premio Oscar(r) al Mejor Actor. Más tarde siguieron THE DEVIL'S BRIGADE (La Brigada del Diablo-1968) junto a William Holden, TOO LATE THE HERO (Así Nacen los Héroes-1970) con Michael Caine, THE GREAT NORTHFIELD MINNESOTA RAID (Sin Ley Ni Esperanza-1972) junto a Robert Duvall, THREE DAYS OF THE CONDOR (Los Tres Días del Cóndor-1975) con Robert Redford y OBSESSION (Magnífica Obsesión-1976) junto a Geneviève Bujold.

Robertson también escribió, produjo, dirigió y protagonizó el drama de rodeo J.W. COOP (1972). Su pasión por el aire la despuntó dirigiendo y protagonizando THE PILOT (El Piloto-1980). En los últimos años se convirtió en un requerido secundario para films como STAR 80 (1983) de Bob Fosse, ESCAPE FROM L.A. (Fuga de Los Ángeles-1996) de John Carpenter y el film de terror inspirado en Stephen King RIDING THE BULLET (Viaje a las Tinieblas-2004). Pero sus films más famosos fueron los de la saga arácnida de Spiderman: SPIDER-MAN (Spiderman-2002), SPIDER-MAN 2 (El Hombre Araña 2-2004) y SPIDER-MAN 3 (El Hombre Araña 3-2007) de cuyo personaje, Tío Ben, la actual generación recordará la máxima: "con grandes poderes vienen grandes responsabilidades".

Fuente: http://www.cliffrobertson.info/