The Necroblog

30.12.13

También se fueron de gira: Marzo - Abril 2013


ALLAN ARBUS

(19 abril 2013)
Recordado psiquiatra de la serie M*A*S*H*, Allan Arbus había comenzado en la fotografía tras ser dado de baja de las Fuerzas Armadas, en 1946, manteniéndose en sociedad con su esposa hasta 1969 en que, divorcio de por medio, dejó atrás esa profesión para dedicarse a la actuación. Entre sus primeros créditos figuran GREASER'S PALACE (1972) de Robert Downey Sr., el telefilm SCREAM, PRETTY PEGGY (1973), junto a Bette Davis y el blaxploitation de culto COFFY (íd-1973). Tras varias temporadas de la citada serie M*A*S*H* (íd-1973/84), Arbus no dejó de obtener roles secundarios, tanto en cine como la pantalla chica, siempre en personajes de mediana autoridad, sean sacerdotes, jueces o médicos.


RICHARD LePARMENTIER

(15 abril 2013)
Uno de esos intérpretes que durante las décadas de los '70 y '80, aportó verosimil a sus personajes - habitualmente de rango jerárquico - en films fundamentales del género fantástico. Intervino en ROLLERBALL (Rollerball, los Gladiadores del Futuro-1975), THE PEOPLE THAT TIME FORGOT (La Gente que el Tiempo Olvidó-1976) y, especialmente, STAR WARS (La Guerra de las Galaxias-1977), en el rol del General Motti. Tras su personaje policial en WHO FRAMED ROGER RABBIT (¿Quién engañó a Roger Rabbit?-1988), se dedicó a la escritura para series de televisión británicas, lugar donde se había afincado a partir de 1974.


RICHARD BROOKER

(8 abril 2013)
De formación circense, ámbito en que actuó como trapecista o especialista en caballos, Brooker fue seleccionado para el rol de Jason Voorhees gracias a la revista "Dramalogue", a través de la que se incorporó al elenco de FRIDAY THE 13th PART 3: 3D (Martes 13: Parte 3-1982). Poco después también obtuvo un rol en un film fantástico, DEATHSTALKER (El Cazador de la Muerte-1984). Su vínculo con el género se mantuvo en algunas secuencias de archivo que se vieron en FRIDAY THE 13th: THE FINAL CHAPTER (Martes 13 IV: El Capítulo Final-1984). Más tarde, Brooker se dedicó al polo y a la producción de ciclos televisivos para canales deportivos.


MALACHI THRONE

(13 marzo 2013)
Veterano de la guerra de Corea, Malachi Throne comenzó a hacerse un rostro conocido en la década del '60, a través de incontables intervenciones en las series más rabiosamente populares de la época, desde BEN CASEY a THE UNTOUCHABLES (Los Intocables), pasando por COMBAT! (Combate), THE FUGITIVE (El Fugitivo) o THE HIGH CHAPARRAL (El Gran Chaparral), así como todas las series fantásticas de Irwin Allen (en ocasiones, varias veces en una misma serie, cubriendo diferentes personajes). Pero sus tres hitos en el iconostasio de la cultura popular consistieron en Noah Bain, jefe de Al Mundy, en IT TAKES A THIEF (Ladrón Sin Destino-1968/70), el villano Falsafaz de la serie BATMAN y el comodoro José Méndez en el episodio THE MENAGERIE (1966) de la serie STAR TREK (Viaje a las Estrellas). Tal vez en homenaje a este personaje, fue convocado para el personaje del Primer Ministro Malachi en el episodio THE COMING OF SHADOWS (1996) de la serie BABYLON 5.


ARTHUR HANSEL

6 marzo 2013)
Formado actoralmente en Italia, tuvo roles menores en algunos largometrajes y protagonizó una rareza de espionaje, MISSIONE APOCALISSE (087, Misión Apocalipsis-1968) hasta que, a fines de la década del '60, se estableció en México donde intervino en algunas coproducciones con los Estados Unidos así como películas 100% mexicanas, siendo dos de las más notorias LA MANSIÓN DE LA LOCURA (1973) y MARY, MARY, BLOODY MARY (1975), ambas de Juan López Moctezuma.

También se fueron de gira: Enero - Febrero 2013



DEL TENNEY

(21 febrero 2013)
Con alguna experiencia teatral en su haber, Del Tenney intervino en roles secundarios en dos célebres films de la década del '50, STALAG 17 (Infierno 17-1953) o THE WILD ONE (El Salvaje-1953). Tras mudarse a New York desempeñó una variedad de empleos y trabajos, convirtiéndose en realizador y productor independiente con VIOLENT MIDNIGHT (Psicomanía-1963), thriller filmado en Connecticut y protagonizado por Shepperd Strudwick, Jean Hale y Margot Hartman (su propia esposa). Por esa misma época llevó a cabo tres rarezas clase B, THE HORROR OF PARTY BEACH (Horror en la Playa Bikini-1964), THE CURSE OF THE LIVING CORPSE (Estigma Macabro-1964) y ZOMBIES (1964; estrenada tardíamente como I EAT YOUR SKIN-1970).


JOAQUIN CORDERO

(19 febrero 2013)
Tras volcarse a la carrera religiosa y luego al derecho, Joaquín Cordero desafío los designios familiares y se propuse ser actor. Hizo sus primeras armas en la pantalla con papeles secundarios hasta que entrada la década del '60 ascendió a primer actor en películas de casi todos los géneros, cumpliendo roles de acción, dramáticos y hasta cómicos. Los aficionados al fantástico lo recordarán en dos de las primeras películas del Santo, SANTO CONTRA EL CEREBRO DEL MAL (1958) y SANTO CONTRA HOMBRES INFERNALES (1958); una rareza terrorífica ORLAK, EL INFIERNO DE FRANKENSTEIN (1959); la serie de LEONARDO MONCADA (1960); la serie de ASESINOS DE LA LUCHA LIBRE (1961) con Miguel Aceves Mejía; la serie de EL MONSTRUO DE LOS VOLCANES (1962); la serie del DR. SATÁN (1966). También se destacó en títulos paradigmáticos del fantástico mexicano como MUSEO DEL HORROR (1963), LA LOBA (1965) y EL LIBRO DE PIEDRA (1968).


ENNIO GIROLAMI

(14 febrero 2013)
Parte de una familia de artistas, hijo de Marino Girolami y hermano de Enzo G. Castellari, ambos realizadores de vasta filmografía, Ennio debutó en la década del '50 como intérprete secundario y poco a poco fue estableciendo una sólida trayectoria que descolló en la década del '80. Bajo el seudónimo de "Thomas Moore", trabajó a las órdenes de grandes realizadores como Alberto Lattuada, Federico Fellini, Dario Argento o destajistas como Larry Ludman (Fabrizio de Angelis) o el propio Castellari - para quien cumplió roles de reparto en numerosas películas-.


PETER GILMORE

(3 de febrero 2013)
Criado en Inglaterra, el joven Peter Gilmore fue expulsado de la Royal Academy of Dramatic Arts e intentó una carrera como cantante en la agrupación The George Mitchell Singers. Más tarde reincidió en su veta actoral y comenzó a lograr suceso, primero en comerciales, luego en algunas de las comedias de la serie CARRY ON. A principio de la década del '70 se convirtió en un rostro familiar para el público televisivo gracias a la serie THE ONEDIN LINE (1971). A partir de este éxito, obtuvo coprotagónicos en films fantásticos como THE ABOMINABLE DR. PHIBES (El Abominable Dr. Phibes-1971) o WARLORDS OF ATLANTIS (Atlántida la Ciudad Sumergida-1978).


JOHN KERR

(2 febrero 2013)
Hijo de intérpretes, Geoffrey Kerr y June Walker, el joven John se dedicó velozmente al teatro del que saltó a la pantalla en títulos exitosos como TEA AND SYMPATHY (Té y Simpatía-1956) o SOUTH PACIFIC (íd-1958). El aficionado al fantástico lo tiene presente como el galán joven de THE PIT AND THE PENDULUM (El Pozo y el Péndulo-1961) junto a Vincent Price y Barbara Steele. Activo mayormente en el medio televisivo, tuvo roles regulares en las series ARREST AND TRIAL (Arresto y Juicio-1963/64) y PEYTON PLACE (La Caldera del Diablo-1964/69).


BERNARD HORSFALL

(28 enero 2013)
De nutrida actividad fílmica y televisiva a partir de la década del '60, se destacó en films de acción, aventuras, espionaje, históricos, misterio, como GUNS AT BATASI (Los Rifles de Batasi-1964), ON HER MAJESTY'S SECRET SERVICE (Al Servicio Secreto de Su Majestad-1969), GANDHI (íd-1982) y BRAVEHEART (Corazón Valiente-1995). En la pantalla chica también encarnó personajes importantes en series famosas como THE AVENGERS, episodio THE CYBERNAUTS (Los Vengadores: Los Cibernautas-1965); DOCTOR WHO, episodio THE MIND ROBBER (1968) y THE RETURN OF SHERLOCK HOLMES: THE HOUND OF THE BASKERVILLES (Sherlock Holmes: El Perro de Baskerville-1988) o bien controversiales como INSIDE THE THIRD REICH (1982).


SUSAN DOUGLAS

(23 enero 2013)
Nacida en Austria, vivió en Bohemia y París antes de emigrar junto a su familia judía a los Estados Unidos donde, en la Posguerra, ingresó a la industria del cine con THE PRIVATE AFFAIRS OF BEL AMI (Hombre de Mundo-1947). Tras el suceso de este film, rechazó una oferta de contrato por siete años en M-G-M para instalarse en New York y participar de la demanda de intérpretes del naciente medio televisivo, especialmente con el ciclo radial y televisivo THE GUIDING LIGHT, cuyo personaje estuvo durante diez años en el aire. En 1950 contrajo matrimonio con el cantante de ópera checo-canadiense Jan Rubes y poco después intervino en el film FIVE (Los Últimos Cinco-1951), una rareza de ciencia-ficción dirigida por Arch Oboler.


LUCYNA WINNICKA

(22 enero 2013)
En un momento a fines de la década del '50 y principio del '60, Lucyna Winnicka protagonizaba las más interesantes producciones provenientes de Polonia, desde POCIAG (Tren Nocturno-1959) y la premiada MATKA JOANNA OD ANIOLÓW (Madre Juana de los Ángeles-19601), ambas de Jerzy Kawalerowicz (su esposo), hasta la coproducción fantástica DER SCHWEIGENDE STERN (El Planeta Silencioso-1960) o la épica KRZYZACY (Los Caballeros Teutónicos-1960) de Aleksandr Ford. Durante los siguientes veinte años alternó la pantalla cinematográfica en producciones polacas, húngaras o yugoslavas, con cada vez menos frecuencia.


CONRAD BAIN

(14 enero 2013)
Intérprete canadiense y veterano de la II Guerra Mundial, Bain ingresó a la industria cinematográfica norteamericana en films como BANANAS (íd-1971) de Woody Allen o THE ANDERSON TAPES (El Gran Golpe-1971) de Sidney Lumet, antes de convertirse en un rostro familiar para los televidentes a través de las sitcom MAUDE (1972/76), THE FACTS OF LIFE (1979) y, especialmente, DIFF'FRENT STROKES (Blanco y Negro-1978/86).


LILIA DEL VALLE

(4 enero 2013)
Uno de los símbolos sexuales del cine mexicano de la década del '50, debutó con poca o nada experiencia en ALLÁ EN EL RANCHO GRANDE (1949) junto a su admirado Jorge Negrete y rápidamente se convirtió en una figura dominante de la pantalla. Al ritmo de tres o cuatro largometrajes anuales, su estrella brilló en NOSOTRAS LAS TAQUÍGRAFAS (1950), EL BELLO DURMIENTE (1952) junto a Tin-Tán, EL GRAN AUTOR (1953) junto a Pedro López Lagar, el film de terror LA BRUJA (1954), el musical POR TI APRENDÍ A QUERER (1960) y muchas más. Tras SECUESTRO EN ACAPULCO (1963) se retiró prácticamente del cine para dedicarse a su matrimonio y a tener una familia.

27.9.12

Herbert Lom (1917-2012)


Habiendo debutado en el cine checo con ZENA POD KRÍZEM (1937), durante la II Guerra Mundial Herbert Lom se estableció en Inglaterra donde paulatinamente ascendió como versatil intérprete secundario a protagónicos en melodramas, policiales y films de misterio. En la década del '50 se destacó junto a monstruos como Alec Guinness y Peter Sellers en THE LADYKILLERS (El Quinteto de la Muerte-1955) pero fue en los '60 que cobró notoriedad en excéntricos roles característicos, como en SPARTACUS (Espartaco-1960), EL CID (íd-1961) y, especialmente, A SHOT IN THE DARK (Un Disparo en la Oscuridad-1964) por cuya creación del Inspector en Jefe Dreyfus, sufrido superior del inefable Inspector Clouseau, es mayormente recordado. La pantalla chica le dio la oportunidad de protagonizar una serie, THE HUMAN JUNGLE (La Jungla Humana-1963), en el rol de un abnegado psiquiatra londinense. Por esa época también protagonizó los films fantásticos MYSTERIOUS ISLAND (La Isla Misteriosa-1961) - como el Capitán Nemo- y THE PHANTOM OF THE OPERA (El Fantasma de la Ópera-1962). Tras su incursión en el cine de explotaition con 99 MUJERES (1969) y EL CONDE DRÁCULA (1970), ambas a las órdenes de Jesús Franco, encarnó un villano memorable en HEXEN BIS AUFS BLUT GEQUÄLT (Las Torturas de la Inquisición-1970). Entre nuevas encarnaciones de Dreyfus para films de la saga de la Pantera Rosa como THE RETURN OF THE PINK PANTHER (El Regreso de la Pantera Rosa-1975) y THE PINK PANTHER STRIKES AGAIN (La Pantera Rosa Ataca de Nuevo-1976), Lom cumplió papeles notables en HOPSCOTCH (El Espía Más Peligroso del Mundo-1980) y THE DEAD ZONE (La Zona Muerta-1983). Sus últimas actuaciones fueron en el cine europeo LA SETTA (1991) o SON OF THE PINK PANTHER (El Hijo de la Pantera Rosa-1993).

FILMOGRAFIA SELECTA

Junto a Mai Zetterling en PORTRAIT FROM LIFE (El Retrato de la Vida-1948)



En NIGHT AND THE CITY (Siniestra Obsesión-1950)



Junto a Mai Zetterling y Richard Attenborough en HELL IS SOLD OUT (1951)



En THE RINGER (El Campanero-1952)



Con Cornel Wilde y John Slater en STAR OF INDIA (El Imperio de la Espada-1954)



En BEAUTIFUL STRANGER (Un Giro de la Suerte-1954)



Con Alec Guinness en THE LADYKILLERS (El Quinteto de la Muerte-1955)



En WAR AND PEACE (La Guerra y la Paz-1956)



Con Jose Ferrer en I ACCUSE (Yo Acuso-1958)



Con Betsy Drake en INTENT TO KILL (La Amenaza Implacable-1958)



Con Ronald Howard en NO TREES IN THE STREET (1958)



Con Odile Versois en PASSPORT TO SHAME (Pasaporte a la Deshonra-1958)



En SPARTACUS (Espartaco-1960)



En EL CID (íd-1961)



Con Peter Sellers en MR. TOPAZE (Todos Somos Sinvergüenzas-1961)



En MYSTERIOUS ISLAND (La Isla Misteriosa-1961)



En THE PHANTOM OF THE OPERA (El Fantasma de la Ópera-1962)



Con Peter Sellers en A SHOT IN THE DARK (Un Disparo en la Oscuridad-1964)



Con Mercedes McCambridge en 99 MUJERES (1969)



En HEXEN BIS AUFS BLUT GEQUÄLT (Las Torturas de la Inquisición-1970)



EL CONDE DRÁCULA (1970)



En ASYLUM (Asylum, el Asilo del Terror-1972)



Con Stephane Audran en EIN UNBEKANNTER RECHNET AB (Eran Diez Indiecitos-1974)



En PINK PANTHER STRIKES AGAIN (La Pantera Rosa Ataca de Nuevo-1976)



Con Walter Matthau en HOPSCOTCH (El Espía Más Peligroso del Mundo-1980)



Con Christopher Walken en THE DEAD ZONE (La Zona Muerta-1983)



En KING SOLOMON MINES (Las Minas del Rey Salomón-1985)



Con Brenda Vaccaro en TEN LITTLE INDIANS (Muerte en el Safari-1989)



En LA SETTA (1991)



THE POPE MUST DIE (1991)



Con Claudia Cardinale y Roberto Benigni en SON OF THE PINK PANTHER (El Hijo de la Pantera Rosa-1993)



MISS MARPLE: THE MURDER AT THE VICARAGE (2004)

20.4.12

Jonathan Frid (1924-2012)


JONATHAN FRID

Habiendo estudiado en la London's Royal Academy of Dramatic Arts y en la Yale School of Drama, se destacó en las tablas de su patria natal, Canadá, así como en Gran Bretaña, llegando a actuar en el Old Globe Theatre de San Diego junto a Katharine Hepburn en "Much Ado About Nothing" bajo la dirección de John Houseman. Su cuarto de hora de popularidad mundial, sin embargo, llegó gracias a una soap-opera, DARK SHADOWS (Sombras Ominosas / Malditos Hasta la Última Generación-1966), telenovela gótica en la que encarnó al romántico y contadictorio vampiro Barnabas Collins, reiterando su personaje para la posteridad cinematográfica en DARK SHADOWS (Sombras en la Oscuridad-1970). Frid aprovechó su imagen terrorífica en roles coprotagónicos junto a Shelley Winters en el telefilm THE DEVIL'S DAUGHTER (1973) y en el debut directorial de Oliver Stone, SEIZURE (1974). En la siguiente década obtuvo éxito de crítica y público con una versión de "Arsenic and Old Lace" (junto a Jean Stapleton), obra que se mantuvo por diez meses en Broadway. Dedicó sus últimos años a recaudar fondos para obras de caridad y a hacer giras unipersonales, asistiendo de buena gana a las frecuentes convenciones sobre DARK SHADOWS (siempre y cuando su salud se lo permitía).
(Ficha Cinefania)